Khi Mimosa nở trên trang giấy trắng

Hành trình sáng tạo một bộ sưu tập mang hương hoa vàng và những ký ức không tên.

Bạn có bao giờ nhớ lại một màu sắc mà chưa cần thấy hình ảnh, mùi hương đã ùa về trước không?

Với tôi, đó là màu vàng của hoa Mimosa - không phải vàng chói, không phải vàng lạnh. Là thứ vàng ấm, gần như tan ra trong nắng sớm, như bơ nhỏ trên bánh mì nóng, như ánh đèn trong bếp nhà mẹ vào buổi chiều đông. Và mỗi lần ngồi xuống trước trang giấy trắng, loài hoa ấy cứ tìm đến, như thể nó biết mình thuộc về đó.

Bài viết này là câu chuyện về hành trình tôi tạo nên bộ sưu tập mới nhất - một ấn phẩm "Hương Vị Quê Nhà" và một tờ ghi chú "Be the best version of yourself" cả hai đều được dệt nên từ nhành Mimosa, từ ký ức và từ những điều tôi đã học được sau những năm tháng theo đuổi con đường thiết kế.

Đà Lạt, một sáng tháng giêng, và nhành hoa không tên

Tôi gặp Mimosa lần đầu không phải trong sách, không phải trong bài học lý thuyết màu sắc nào ở trường. Tôi gặp nó trong một buổi sáng mù sương ở Đà Lạt, khi đang đi dọc con đường nhỏ dẫn lên đồi thông sau nhà người quen. Tháng Giêng, gió lạnh vẫn còn cắt da, nhưng hai bên vệ đường đã có những chùm hoa vàng nhỏ lấm tấm, chen giữa cỏ xanh và sương trắng như những ngọn nến chưa ai thổi tắt.

Tôi dừng lại rất lâu. Không phải vì hoa đẹp theo kiểu hoa hồng đẹp hay hoa lan đẹp - kiểu đẹp mà ai nhìn cũng gật đầu đồng ý. Mimosa đẹp theo cách khác. Nó không khoe mình. Nó chỉ… hiện diện. Nhỏ bé, thầm lặng, nhưng cái màu vàng ấy sáng lên giữa buổi sớm mù sương như một tín hiệu: tôi ở đây, tôi vẫn ở đây.

Tôi chụp lại vài tấm ảnh trên điện thoại, không nghĩ nhiều. Nhưng nhành hoa ấy nằm lại trong tôi suốt mấy năm trời - không phai, không mờ. Đến lúc ngồi xuống phác thảo cho bộ sưu tập này, tôi không cần tìm kiếm cảm hứng nơi đâu nữa. Cảm hứng đã đợi tôi từ trước, trong một sáng tháng Giêng lạnh buốt và thơm mùi thông trên ngọn đồi Đà Lạt.

Sức mạnh ẩn sau vẻ ngoài mong manh

Trong ngôn ngữ hoa, Mimosa mang ý nghĩa của sự khiêm nhường, của tình cảm kín đáo, của sức sống tiềm tàng không cần phải hét lên mới được thấy. Người Nhật gọi nó là loài hoa của "sự nhạy cảm" - vì khi bạn chạm vào lá nó, lá sẽ khép lại, như thể biết rằng không phải lúc nào cũng nên mở toang trái tim.

Tôi nghĩ nhiều đến điều ấy. Và tôi nhận ra rằng sau nhiều năm làm nghề thiết kế, triết lý sáng tác của mình cũng có nét gì đó giống loài hoa này - mà tôi không ngờ tới.

Những năm đầu, tôi thiết kế theo kiểu "muốn được nhìn thấy" - màu sắc mạnh, bố cục táo bạo, mọi thứ đều to và rõ. Tôi tưởng đó là sức mạnh. Cho đến khi tôi ngồi nhìn lại những tác phẩm đó, tôi thấy một sự ồn ào rỗng tuếch. Chúng thu hút ánh mắt nhưng không giữ được lòng người.

Chính nhành hoa nhỏ bé ấy đã nhắc tôi điều mà đôi khi ta học mãi vẫn chưa xong: giá trị của một thiết kế không đến từ độ phức tạp, mà đến từ độ chính xác của cảm xúc nó chạm tới. Một đường nét thanh mảnh đúng chỗ có thể nói nhiều hơn cả một trang màu sắc sặc sỡ - và đôi khi, thứ bạn chọn không vẽ vào còn quan trọng hơn thứ bạn vẽ.

Vẻ ngoài mong manh của Mimosa che giấu một sức sống đáng kinh ngạc - nó nở giữa gió lạnh, bám rễ trên sườn đồi khô cằn, và vẫn cho ra những chùm hoa vàng rực như mặt trời mỗi đầu xuân. Đó cũng là điều tôi muốn thiết kế của mình làm được: nhẹ nhàng trên bề mặt, nhưng chạm vào là để lại dấu.

Màu vàng là màu của nơi mình thuộc về

Khi tôi nói "Hương Vị Quê Nhà", tôi không hoàn toàn nói về địa lý. Không phải chỉ là Đà Lạt, không phải chỉ là ngôi nhà có mảnh vườn ở đó. "Nhà" trong thiết kế của tôi là một cảm giác - cái cảm giác khi bạn nhìn vào một tác phẩm và tự dưng thở ra nhẹ nhõm, như vừa về đến nơi quen thuộc sau một chuyến đi dài.

Màu vàng Mimosa chính là màu của cảm giác đó. Không phải ngẫu nhiên mà khắp nơi trên thế giới, người ta dùng màu vàng ấm cho những không gian muốn gợi sự an toàn, bình yên: bếp nhà, thư viện nhỏ, quán cà phê quen. Màu vàng không đòi hỏi, không phán xét - nó chỉ bao bọc.

Khi đặt nhành Mimosa vào ấn phẩm "Hương Vị Quê Nhà", tôi muốn người cầm tờ giấy ấy lên có thể cảm nhận được điều đó - dù họ chưa biết Đà Lạt là đâu, dù họ chưa bao giờ thấy hoa Mimosa ngoài đời thực. Vì có những cảm xúc vượt qua ranh giới của ký ức cá nhân, chạm đến thứ gì đó phổ quát hơn trong lòng người: nỗi nhớ nhà, khao khát bình yên, và tình yêu thầm lặng dành cho những thứ bình dị mà quý giá.

Từ bảng màu đến triết lý trên trang giấy

Mỗi tác phẩm trong bộ sưu tập này đều bắt đầu bằng cùng một câu hỏi tôi tự hỏi mình: "Nếu cảm xúc này là một màu sắc, nó trông như thế nào?"

Với "Hương Vị Quê Nhà", câu trả lời đến ngay lập tức: vàng rực, tươi, sống động - màu của những chùm hoa Mimosa dưới nắng Đà Lạt lúc 9 giờ sáng. Tôi chọn nền kem nhạt thay vì trắng tinh, vì trắng tinh quá lạnh, quá vô cảm. Kem nhạt có hơi ấm của giấy cũ, của cuốn sổ tay đã qua tay nhiều người, của thứ gì đó đã có tuổi nhưng không phải vì thế mà kém giá trị.

Hai nhành Mimosa trong bộ này tôi vẽ khác nhau hoàn toàn có chủ ý. Trên ấn phẩm "Hương Vị Quê Nhà", cành hoa được đặt ở trung tâm, đầy đặn, mạnh mẽ, những quả cầu vàng tròn trịa như đang nói: nhìn tôi đây, tôi đang hiện diện. Đó là sự hiện diện của quê hương - không mơ hồ, không xa xôi, mà cụ thể, xúc cảm, có thể chạm vào được.

Trong khi đó, ở mẫu ghi chú "Be the best version of yourself", tôi chọn một nhành Mimosa khác: mỏng hơn, nhạt hơn, gần như trong suốt - như bóng của hoa in trên giấy gió. Nét vẽ không hoàn chỉnh, một số chùm hoa chỉ là vệt màu nhạt, một số cành lá gần như biến mất vào nền kem. Tôi muốn nhành hoa này trở thành phông nền cho chính người cầm bút - để họ viết lên đó những điều họ muốn trở thành, và nhành Mimosa sẽ lặng lẽ nâng đỡ từng chữ viết tay ấy từ phía dưới.

Thông điệp "Be the best version of yourself" được đặt trong một banner vàng đậm ở đầu tờ ghi chú - không phải để dạy đời, mà để nhắc nhở. Có những ngày ta cần một nhành hoa nhỏ, một câu chữ quen thuộc, để nhớ rằng mình đang đi đúng hướng. Thiết kế, với tôi, làm được điều đó - nó trở thành một chiếc neo nhỏ cho những ngày tâm trạng trôi dạt.

Bộ chữ tôi chọn cho phần tiêu đề là kiểu viết tay có chủ tâm - không hoàn hảo theo tiêu chuẩn kỹ thuật số, nhưng có hơi thở của bàn tay con người. Vì thiết kế đẹp nhất không phải là thiết kế không có khuyết điểm, mà là thiết kế có tâm hồn. Và tâm hồn, đôi khi, nằm ở một nét bút hơi run, một vệt mực đậm hơn dự định một chút.

Thiết kế là bức thư không dán tem

Sau nhiều năm, điều tôi tin chắc hơn bao giờ hết là: thiết kế tốt không bắt đầu từ phần mềm, không bắt đầu từ xu hướng màu sắc của năm, không bắt đầu từ bản brief của khách hàng. Nó bắt đầu từ một khoảnh khắc thực sự - một buổi sáng mù sương, một nhành hoa vàng ven đường, một câu hỏi chưa có lời đáp.

Khi tôi vẽ nhành Mimosa, tôi không chỉ vẽ một loài hoa. Tôi đang viết một bức thư - gửi đến những ai từng nhớ nhà, từng cần một góc bình yên để đặt tâm trí xuống, từng muốn trở thành phiên bản tốt hơn của chính mình mà không biết bắt đầu từ đâu. Bức thư không dán tem, không cần địa chỉ - chỉ cần người nhận cầm lên và cảm thấy: ừ, tôi hiểu điều này.

Đó là điều thiết kế có thể làm mà ngôn ngữ đôi khi không làm được - nó vượt qua rào cản của chữ nghĩa, chạm thẳng vào phần cảm xúc chưa được đặt tên.

Và đối với tôi, đó chính là lý do để tiếp tục làm nghề - không phải vì danh, không phải vì tiền, mà vì đôi khi, một tờ giấy nhỏ với nhành hoa vàng có thể khiến ai đó cảm thấy ít cô đơn hơn một chút trong ngày hôm đó.

Bộ sưu tập Mimosa này chạm đến điều gì trong bạn? Mỗi người nhìn cùng một nhành hoa, lại thấy một ký ức khác nhau. Hãy để lại cảm nhận của bạn ở phần bình luận, hoặc tag tôi khi bạn dùng những tấm ghi chú này. Mỗi dòng chữ bạn viết lên đó, với tôi, là phần tiếp theo của câu chuyện.